2020年平面設計趨勢

2020年平面設計趨勢

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設計的可能性無窮無盡，創意泉源孕育了不少新的設計，新的趨勢一浪接一浪。來到年尾，是時候展望來年新一波的設計趨勢，有哪些是一直根深柢固的存在著，不斷更生變化，又有哪些是新興的風格，給人們帶來驚喜呢？以下為外國一家設計公司對2020年設計走向的分析及預測，他們每年的分析都成為了各人設計的指標，希望能給大家作借鑑。   1) 3D設計 平面設計一向以2D為主，話雖如此，3D元素也不遑多讓，其中又以塑膠、光澤質感最常見，給整體視覺帶來衝擊，令圖形變得更真實。「3D化」的設計可分別應用於字體設計、插畫、動畫等範疇上，讓作品的呈現變得更有趣，充滿未來感。   2) 雙色／對比色 用上兩種飽和度極高的對比顏色能產生充滿活力的視覺效果，沿用「少即是多」這句道理，這樣的設計能讓視覺更強烈和引人矚目。   3) 歐普藝術／視幻義術 歐普藝術指的是一種幾何化的幻覺藝術，使用光學營造出奇異的藝術效果，這類作品常採用分割與顏色的佈局，製造出流動、扭曲、閃爍、彈跳、旋轉、迷宮等視覺效果。把這種設計融入您的平面作品中，可給人留下「動態」的印象，猶如動態圖像一樣吸引人的注意。   4) 插畫 插畫一直在設計界大行其道，除了在近年成為行業主流，更預計會在未來的日子繼續大受歡迎。插畫的表現手法五花八門，風格種類也十分多，為作品加添獨特性。   5) 蒸汽波風格 蒸汽波風格是1980年代出現的風格，是一種電子音樂和視覺藝術類型，這種風格常糅合大膽的字體、霓虹光、迷幻色彩及復古元素，隨著劇集系列《怪奇物語》的成功，蒸汽波風格在廣告、電影、美術中開始嶄露頭角。   6) 瑞士設計、Dadism達達主義、Bauhaus包浩斯風格 現今設計風格及發展深深受著20世紀的藝術主義的影響，這些藝術主義不會過時，為我們提供重要參考價值。總括來說，這些藝術風格著重字體（如無襯線字體）、幾何圖形、線條、重量和顏色的運用，對未來設計趨勢有著舉足輕重的角色。   7) 大面積的色塊運用 大面積色塊將會是我們來年最喜愛的設計元素之一，當它與風格鮮明的字體一起搭在一起時，兩者相益得彰，呈現引人矚目的作品，這樣的色塊運用尤其適合使用於產品設計及UI設計。 Read More
因餐單而心動！？ ── 餐單設計 (2)

因餐單而心動！？ ── 餐單設計 (2)

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繼去年我們精選了五款讓別人心動的餐單，我們趁著年末，在這裡再次為大家分享數款在設計、印刷、主題上都打動人心的餐單，希望能給準備要開展餐飲業及在尋找設計靈感的您們一些新方向。 餐單是芸芸印刷品之中最實用及經得起時代考驗之一，即使現時有不少餐廳以電子平板取代實體餐單，但實體餐單傳遞的溫度和人性化卻是電子產物無法比擬的。除了食物和店內的裝潢，餐單便是餐廳最直接的代言人，與顧客產生連結。設計獨特精緻的餐牌能給人留下好印象，亦反映餐廳對客人和自身品牌的重視。現在給大家介紹幾款風格特別的餐單，看看有哪些讓您心動？   中式日曆餐單 台灣充滿懷舊氣息的小吃店比比皆是，不論當地人或是旅客，都喜歡到小吃店叫上幾道地道小食，感受一下人情味，品嚐「家」的味道。位於台北天母旁的「枚芳」小吃店，盛載著不少當地人的回憶。這家沒有招牌，菜色簡單，沒有華麗的包裝，卻是贏得不少人心的原因。 設計師按照這家小吃的平實的風格，為店家設計了一頁式的中式日曆餐單。餐單以中式可撕式日曆的紅色為主色，參考日曆的排版和元素，使用各種中式字體，並用上帶有懷舊質感的紙品，以營造復刻的感覺。即使餐單沒有任何圖片作輔助，單靠文字編排，並能贏得人心。 外賣紙以藍色為主色，帶有另一種感覺。   時尚雜誌風 食物的賣相很重要，餐單也如是。越南胡志明市一家餐廳為食客提供高級的越南素菜菜式，為配合餐廳形像，設計師以「簡約、質感」為重心，把餐單化為時尚雜誌，以一張又一張佔滿版面的照片作主角，吸引目光。餐單有早餐、午晚餐及飲料三種，每張照片的構圖經細心安排，以柔和的顏色作襯托，畫面保持簡潔，突出食物造型，最後配上精簡的文字，讓看餐單的過程猶如翻閱時尚雜誌。   手繪漫畫風格 不少人結束一天的工作後，都會到酒吧小酌一下，好好放鬆。莫斯科一家隱世酒吧把「放鬆」這個理念貫切到底，將漫畫與餐單結合，設計了一份名為「Comics Zine Menu」的餐單，讓客人們在翻閱餐單時也能會心微笑。餐單以手繪呈現，將8款調酒手寫在封面上，歪歪斜斜的文字雖然感覺粗糙，卻拉近了與顧客間的距離，給人一種獨有的親切感。為了讓顧客產生情感上的共鳴，店家為每款調酒創作了一個因酒而感到抒壓的故事，以六格漫畫的方式呈現，藉著強烈的認同感增加顧客對酒吧的好感度。   茶飲圖鑑 植物圖鑑把植物分類，輔以圖片和說明，讓讀者能一覽各植物的特色。位於昆明的一家茶屋以植物圖鑑為設計靈感，將餐單設計得美輪美奐，活像一本茶飲圖鑑。這家茶屋的設計和佈置歐式，給人典雅貴麗的感覺。它們的茶飲餐單同樣很有美感，採用叫人心靜自然的綠色為主調，並為每款茶配上精緻的插畫，各款茶不規則地佔一格空間，留有適當的空間感，另適時加入歐式畫作及地圖，在功能性及視覺美感間取得平衡。   典禮信封形設計 隆重的酒會及晚宴都會專門為當晚設計餐單，突顯場合的重要性。第54屆金馬獎入圍酒會的餐單靈感取自典禮揭曉獎項的信封，讓來賓掀起布面的「信封」時，就像揭曉得獎者一樣，寓意料理與獎項一樣珍貴。從封面上，可看到12張紙分層堆疊，代表12道菜。為了增強高貴感，字以燙金的方式呈現，餐牌以金線裝釘。只要仔細觀看，還可以看到封面上低調地配合了打凸加工，增加藝術感。 —————— CC+具備多年設計及印刷經驗，若您正要展開餐飲事業，或要想要翻新餐牌設計，我們樂意為您服務，提供最合適的創意方案。 Email: info@ccplusmedia.com Tel: (+852) 3460 Read More
品牌顏色學問

品牌顏色學問

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說起Facebook，您第一時間想起的會是哪種顏色？必然是藍色吧！品牌顏色對品牌攸關重要，深深地影響著品牌的形象。想要創造一個讓目標市場產生強烈情感共鳴的品牌，必定要仔細選擇合適的顏色組合，對各顏色帶來的心理影響進行考量。以下為您簡單介紹顏色心理學的應用，解構各色彩的意義，助您為品牌選對顏色。   了解顏色心理學 顏色心理學研究的是顏色如何影響我們的情緒和行為。在不同顏色的影響下，我們的選擇、情感反應、心情也會有所不同。瑞士心理學家卡爾・榮格（Carl Gustav Jung）曾指出人類對顏色的刺激會作出相對的反應，顏色亦反映著我們的潛意識。雖然我們對不同顏色的感受不盡相同，但每種顏色其實帶有普遍的象徵意義。舉例來說，紅色、橙色、黃色等暖色能給人溫暖的感覺，也可掀起憤怒的情緒，而冷色系則有平靜內心的作用，也有悲傷的感覺。在創立品牌時，好好掌握和巧用顏色心理學，將會讓您事半功倍。   顏色對品牌的影響 色彩的情感不僅對設計有所幫助，它能在短時間內影響消費者心理的功能，更使其成為一種被廣泛應用在市場營銷和品牌形象策劃的工具。2006 Cardiff Business School研究指出合適的顏色能為品牌提供穩定及立竿見影的價值，消費者們亦傾向對配色得宜的品牌有正面的反應。此外，有另一項研究指出91%的受訪者能單靠顏色認出指定的品牌。由此可見，為品牌選對的顏色，並始終如一的應用在品牌標誌、網頁、廣告等品牌視覺上，將有效加強品牌辨識度和知名度。   各品牌顏色象徵意義 在挑選品牌顏色前，先問問自己以下的問題：您希望品牌給消費者怎麼樣的感覺？如果將品牌擬人化，它將會有甚麼樣的特質？在您了解自身品牌個性後，便要著手挑選與自身品牌相符的顏色。以下是一些常見的品牌顏色所代表的象徵意義，有哪一個符合您品牌的特質呢？ 紅色代表力量、激情、決心，能夠引起注意，並象徵著重要地位。 橙色代表活力、快樂、樂觀、友善，讓人感到愉快，熱情和溫暖。 海軍藍色代表忠誠、專業、保障，是一種讓人感到可靠和表現真誠度的顏色。 綠色代表生命、健康、新鮮，給人留下清爽、年輕的形象。 黃色具有愉快、溫暖的特質，十分引人注目和有振奮心情之用。 粉紅色具有浪漫、女性、溫柔的屬性，營造讓人心情愉悅的氛圍。 白色代表純潔、平靜和完美。   基本配色組合 為品牌選色的時候，記得要把顏色搭配得恰到好處，和諧不突兀，也不要使用過多的顏色，否則會造成混亂感。一般來說，品牌配色由1至4種顏色組成，其中一個作為主色，另外的則是強調色（accent colour）和中和色（neutral colour）。以下是一些基本的配色組合種類，作為在選色時的參考。 ▼單色配色Monochromatic： 以單一色調作搭配，採用不同深淺度的色系為畫面帶來層次感及和諧感。 Read More
平面設計中的幾何圖形運用

平面設計中的幾何圖形運用

幾何圖形的可變性、功能和靈活性使其成為設計中的重要元素之一。雖然幾何圖形結構簡單，但在設計範疇上的應用可說是十分多樣：圖形與其他元素之間的配合，為設計賦予生命；幾何圖形更可當作主視覺之用，在舞台上發光發熱。以下為您介紹數個幾何圖形在平面設計上的表現，藉這變化多端的元素豐富您的設計。 在探究幾何圖形的用法以先，先來看看各種圖形們的象徵意義吧，每種形狀的特質都為作品帶來不一樣的面貌： • 六角形：統一性、平衡感 • 菱形：活躍、現代感 • 三角形：穩定、力量、活力充沛 • 圓形：無限、和諧、愛、完美 • 正方形、長方形：平衡感、傳統   1) 用作設計標誌 標誌設計基本上離不開幾何圖形的運用，您大概也留意到有不少品牌標誌都由幾何圖形組成。幾何圖形的靈活度很高，不同形狀的圖形可構建一個明朗大膽的標誌，亦可創造柔和簡約的標誌。設計師們可善用幾何圖形中的對稱平衡、立體幾何等特質打造與眾不同的標誌設計。例如，我們為品味遊設計的標誌是由三個正方體所組成，以打造立體效果。另外，墨爾本城市設計的標誌也是一個能靈活運用幾何圖形的例子，設計中的幾何圖形填滿了英文字母「M」字，給標誌帶來現代型格感。   2) 與其它設計元素互相襯托 提升視覺效果 幾何圖形也常與其他設計元素互相襯托，用作提升視覺效果。我們為Ear Up Music Global搶耳全球音樂計劃設計的刊物中，正正使用了基本的幾何圖形作主視覺，以代表音樂計劃傳遞的訊息，當中包括正方形、圓形和三角形，配以適當的顏色和細心的編排後，作品能帶出計劃的多元性。不過，切記不要把圖形都填滿整個版面，否則只會感覺累贅。   3) 將照片裁成幾何圖形 想採用較新穎的方式展示照片或已看膩了千篇一律四方框架照片嗎？不妨把照片裁成幾何圖形，帶來別樹一幟的風格之餘，亦給讀者不一樣的閱讀感受。被裁成幾何圖形的圖片亦可排列成棋盤形，打造引人注目的設計。   Read More
印刷品是否已過時了？

印刷品是否已過時了？

隨著數碼時代的來臨，報章雜誌漸漸式微，人們接收資訊的方式也隨之而改變，只需滑滑手機，彈指之間，各方資訊在短時間內隨手可得。紙本印刷品漸漸被遺忘，取而代之的是電子刊物。不少品牌轉戰網上平台，設立網頁、手機Apps及社交平台專頁，透過內容營銷（Content Marketing）作宣傳，建立網上存在感（Online presence）。面對種種趨勢，我們不禁想問：印刷品是否已過時了？   視覺美感 印刷品在設計方面提供多種可能性，從挑選印刷材料、工藝、後期加工以至包裝，選擇五花八門，各種元素的巧妙搭配可打造出美觀、獨具特色的成品。印刷紙張有不同厚度磅數、厚薄、質感、塗層；加工可選用燙金、壓紋、鏤空剪裁，還可以加入香味，以工藝輔助記憶；書刊包裝有騎馬釘、精裝、膠裝等 ──── 印刷品的實感和溫度非電子出版物能取代的。 Travel book design by CCPlus   閱讀體驗 在這個資訊爆炸的年代，加重了讀者們的認知負荷，不少人都會對資訊「過目即忘」，加上「速食文化」的影響，刷一刷手機便餵飽了胃口，不會認真去咀嚼當中內容。相反地，紙本印刷品的壓重感有助傳遞深刻的信息，它的觸感強化了閱讀體驗，讓讀者有所依附的同時，讓大腦亦有思考和記憶的空間。此外，印刷品讓讀者可在不受其他資訊干擾的情況下閱讀，除了文字與圖片，並無其他讓讀者分心的東西，可加強讀者的所載內容的印象。所以，說到閱讀體驗，印刷品始終還是勝過電子刊物。 Inflight magazine design by CCPlus   易於保存 留下好印象 數碼時代雖然方便了資訊傳遞，但卻導致資訊泛濫，網上世界就如大海般，把重要的資訊給淹沒。相對之下，印刷品易於保存及分類，當人們要找相關資訊時，可避免在茫茫大海中打撈資訊的麻煩。例如，卡片、目錄冊、小冊子、宣傳單張等印刷品都是實體的，能刺激大腦活動，並留下深刻的印象，人們能按著顏色、質感等方向喚起相關記憶，讓使用到該品牌產品或服務的機率大增。   誠意度與專業性 印刷物代表了品牌對其服務或產品的重視，對客人的尊重，以及對品牌價值的推祟。試想像，當您收到一張電子邀情卡和一張實體邀請卡時，哪一張會較讓您感到受重視？哪一張的可信性會較高？答案無可置疑是後者。品牌印刷品比起電腦所製作的，更人性化，更能表達願意與對方建立關係和溝通的誠意。再者，這類印刷品能突顯品牌的專業性，特別是在洽談、協商時，實體的企業小冊子、產業目錄等，總比電子化的還要留下好印象。 Leaflet Read More